No es fácil adaptar cualquier cosa escrita por HP Lovecraft a la pantalla grande (o pequeña) y mantener intacto el núcleo del material original. Sin embargo, “Color Out of Space” de Richard Stanley, basada en el alucinante cuento del mismo nombre del legendario autor, logró capturar esa rareza extraña y de otro mundo quizás con más precisión que nadie antes que él. Su película comienza como una pesadilla persistente que poco a poco se convierte en una locura total con tentáculos que palpita con colores vivos, sangre grotesca y un estado de ánimo omnipresentemente inquietante que permanecerá con el espectador incluso después de que pasen los créditos.
“Color Out of Space” sigue a los Gardner, liderados por el patriarca de Nicolas Cage, Nathan, mientras la familia de cinco miembros se muda a una granja rural en Massachusetts (cerca de la ciudad ficticia de Arkham) para la recuperación de Theresa (Joely Richardson) después de haber tenido una mastectomía seis meses antes. Los niños, Benny (Brendan Meyer), Lavinia (Madeleine Arthur) y Jack (Julian Hilliard), intentan afrontar la situación a su manera. Pero la curación y el fortalecimiento de la unidad familiar rápidamente se desvían cuando una noche un brillante meteorito aterriza en su jardín delantero y comienza a afectar y cambiar todo lo que hay a su alrededor.
Desde las plantas hasta los animales, los humanos, el medio ambiente y el tiempo mismo (de manera similar a “Annihilation”), la energía rosa-púrpura que emite la roca eventualmente contorsionará, envenenará y consumirá casi todos los seres vivos de una manera horrible, típica de prácticamente todo lo que Lovecraft ha escrito durante su relativamente corta carrera. Y el director original de “La isla del Dr. Moreau” hace todo lo posible por adherirse al horror cósmico, transfiriéndolo del papel a la pantalla con un estilo sorprendente y una cantidad decente de sangre desagradable.
Color Out of Space convierte la locura en un deslumbrante festín de terror
Lo que “Color Out of Space” pierde en su trama pausada y sus personajes estereotipados, lo compensa con destreza visual y una atmósfera siempre fluida. A pesar del extraño CGI ocasional aquí y allá, puedes sentir cada centavo del modesto presupuesto de $ 6 millones gastado en el entorno vivo y respirable que se convierte en entidad propia al final de la película. Ya sean los vastos colores de lo desconocido, los animales tremendamente mutantes o la siniestra banda sonora que sirve como base de la inquietud cósmica que el material exige, “Color Out of Space” nunca deja de capturar su estado de ánimo denso y etéreo.
Desafortunadamente, ese toque mágico no siempre se extiende a los personajes, quienes a menudo se sienten demasiado vacíos para lo que deben resumir. Por lo tanto, los actores se sienten restringidos por la historia para ir más allá de cierto punto a pesar de que todos ofrecen actuaciones más que adecuadas, especialmente Cage, quien entra en su modo de locura total en la segunda mitad, abrazándose. Falta algo emocional para que la narrativa llegue realmente profundamente, a pesar de que los ritmos habituales están ahí de alguna forma.
Sin embargo, es ante todo un horror cósmico, y además de la atmósfera inquietante, Stanley y compañía simplemente se deleitan con la sangre asquerosa que está en pleno flujo en la segunda hora. Sin revelar nada, los terrores del horror corporal retratados son puro combustible para pesadillas: sangrientos y deliciosamente repulsivos de una manera que seguramente satisface a muchos fanáticos del género. No sorprende que “Color Out of Space” fracasara en taquilla, recaudando sólo un millón de dólares en todo el mundo. Pero está bien, ya que tenía escrita “película de culto” desde el principio, en lo que se ha convertido en los años transcurridos desde su lanzamiento en 2019.