Si eres fanático de la acción contundente de las artes marciales, el furioso fue creado específicamente para usted. ¡Me encantó la película! ¡Es fácilmente la mejor película de acción que verás este año!
El nuevo thriller de acción del aclamado coreógrafo y director de lucha. Kenji Tanigaki ha llegado a los cines estadounidenses a través de Lionsgate Films y, si bien la historia es sencilla, la acción lo es todo menos.
La película sigue a Wang Wei, interpretado por Xie Miaoun padre desesperado que corre para encontrar a su hija después de que ella sea secuestrada por una red de tráfico de niños.
Esa simple configuración alimenta un aluvión implacable de peleas que rara vez cesan. ¿Qué hace? el furioso Lo que destaca no es sólo la velocidad o la intensidad del combate. Es la precisión.
La cámara permanece fija en la acción, lo que permite al público ver cada puñetazo, patada, lanzamiento y golpe con arma improvisada sin ocultar la coreografía detrás de una edición frenética y descuidada.
Para Tanigaki, la base de cada pelea comienza con los luchadores.
Después de pasar más de tres décadas trabajando en coreografías de acción y coordinación de especialistas, ha desarrollado una filosofía que antepone el carácter y el estilo de lucha en segundo lugar.
El resultado es un combate que se siente único de un oponente a otro.
“Tengo mucha suerte de tener un buen coreógrafo y un buen equipo de especialistas”, dice. “Pensamos juntos y las escenas son lo primero: quién pelea contra quién y qué estilo, porque en el cine de acción la caracterización es muy importante.
“Así que utilizamos la experiencia de nuestros actores en artes marciales. Xie Miao es un Wushu chino, Joe Taslim es un Judo. Este Judo versus Wushu chino es muy simple pero hay una gran diferencia.
“Así que nuestra coreografía surge primero de este punto. Debido a que Joe Taslim es judo, intenta agarrar a Xie Miao y lanzarlo, ¿verdad? Pero Xie Miao intenta mantener la distancia de Joe, mientras Joe intenta acercarse”.
Esa atención al detalle ayuda a que cada encuentro se sienta como algo más que dos personas lanzando golpes.
Cada luchador aborda el combate de manera diferente, creando un tira y afloja constante a lo largo de las secuencias de acción de la película.
Por supuesto, diseñar grandes peleas es sólo una parte del desafío. Capturarlos adecuadamente es igualmente importante.
Tanigaki quería que el equipo de cámara participara mucho antes de que comenzara la producción, lo que permitió al director de fotografía Meteoro Cheung comprender la coreografía a medida que evolucionaba en lugar de aparecer en el último minuto e intentar ponerse al día.
“Les pedimos a nuestros actores que se unieran a los ensayos un mes y medio antes del rodaje”, dice. “Al mismo tiempo, le pedí a nuestro director de fotografía que viniera a nuestra sala de ensayo un mes antes del rodaje.
“Pueden hablar entre ellos. Muchas veces hoy en día, es un poco injusto para el equipo de cámara porque son el departamento que se une en el último minuto. Muchas veces no conocen la coreografía”.
Esa colaboración ayudó a crear el estilo visual suave y fluido que se ve en todas partes. el furiosodonde el público puede seguir la acción sin perder de vista quién golpea a quién.
Luego está el gran final de la película.
La película culmina con un extenso enfrentamiento de 20 minutos que es una locura. Según Tanigaki, la secuencia requirió casi tres semanas de rodaje.
“Pasé 18 días en esa escena de la estación de policía”, dice, sorprendido de haber sobrevivido al proceso.
Lo que es aún más interesante es que la secuencia no fue diseñada originalmente para ser tan caótica.
La batalla final inicialmente se centró en un enfrentamiento directo entre los héroes, interpretados por Miao y Joe Taslimy villanos interpretados por Yayan Ruhian y Joey Iwanaga.
Pero durante la producción, Tanigaki no pudo evitar la sensación de que un villano favorito de los fanáticos merecía otra oportunidad. Ese personaje fue interpretado por Brian Lee.
“En la pelea final, originalmente eran dos chicos contra dos chicos”, dice. “Era muy normal. Pero realmente amo el personaje interpretado por Brian Le. Es un villano. Es un tipo malo, pero es un personaje encantador.
“Así que realmente quería que volviera. Así es como surgieron nuestros cinco muchachos que luchan desde tres partidos diferentes”.
Esa decisión transformó el final en algo mucho más grande, creando una pelea que involucra a múltiples facciones en competencia en lugar de un enfrentamiento tradicional de héroe contra villano.
Con estrellas de artes marciales de diferentes disciplinas chocando, coreografías inventivas y un final que tardó 18 días en filmarse, el furioso está decidido a ganarse su lugar entre los destacados de la acción moderna.
Tanigaki ya está pensando en dónde podría ir la historia a continuación, pero que el público obtenga otro capítulo depende completamente de cómo se desempeñe la primera película.
“Quiero hacer una secuela, pero antes que nada, la primera debe tener mucho éxito”, afirma. “Así que realmente necesito el apoyo de la audiencia. Está sobre los hombros de la audiencia, y luego déjenme filmar una secuela”.
Si aparecen fanáticos de la acción, este puede ser solo el comienzo de la franquicia The Furious.
Fuente: Variedad