Las tarjetas de título iniciales de Kenji Tanigaki. el furioso establecer su último trabajo “en algún lugar del sudeste asiático”, que era más que revelador del tipo de cine de acción de calidad de ‘gente que sabe pelota’ que tenía reservado para mí.
El prodigio chino de las artes marciales, Xie Miao, es noticia. Joe Taslim, campeón indonesio de judo convertido en matón de pantalla, coprotagoniza. La incursión La leyenda Yayan Ruhian acecha en las esquinas esperando arruinarle el día a alguien. El especialista vietnamita estadounidense Brian Le incluso tiene el perfil estético de ese genérico. luchador callejero personaje (mejor aún, la durabilidad de uno que Capcom olvidó debilitar).
Una producción de Hong Kong filmada en Bangkok y poblada por artistas marciales provenientes de China continental, Indonesia, Tailandia, Japón y varias tradiciones del cine de acción vecinas. el furioso está ambientado en una expansión urbana deliberadamente anónima del sudeste asiático mientras muestra sus influencias con una especificidad casi forense. Esto efectivamente coloca a la película dentro de una línea de cine de acción que se siente cada vez más en peligro. Antes de dirigir largometrajes, Tanigaki construyó su carrera coreografiando violencia para estrellas como Donnie Yen antes de graduarse como director, y el furioso Se empapa de esas sensibilidades de acción de culto probadas y comprobadas, y aún confía en que los artistas harán ellos mismos la parte interesante.
The Furious (inglés/cantonés)
Director: Kenji Tanigaki
Elenco: Xie Miao, Joe Taslim, Yayan Ruhian, Brian Le, Joey Iwanaga, JeeJa Yanin, Philip Ng
Tiempo de ejecución: 113 minutos
Argumento: Un trabajador de mantenimiento mudo y un periodista implacable atraviesan una extensa red de tráfico de niños en busca de sus desaparecidos.
La película aparentemente trata sobre traficantes de niños, funcionarios corruptos y depredadores ricos que operan detrás de la protección institucional, y los diálogos de mal gusto parecen ser las víctimas obvias para Tanigaki que echa espuma por la boca por la emoción de querer volver a lo bueno, pero honestamente, no se pueden subestimar los placeres simples de ver a unos pocos tipos extraordinariamente talentosos intentar actos cada vez más locos de daño corporal catastrófico.
La trama existe en gran medida como un mecanismo de entrega. Xie interpreta a un hombre de mantenimiento mudo y anónimo cuya hija Rainy es secuestrada después de llegar de China para visitarlo. Al mismo tiempo, el periodista de investigación Navin, interpretado por Taslim, busca respuestas sobre la desaparición de su esposa Matia, quien desapareció mientras investigaba la misma operación de tráfico. Sus investigaciones eventualmente se cruzan porque todos en esta película están cazando traficantes, protegiendo a los traficantes, financiando a los traficantes o preparándose para hundir la caja torácica de un traficante hacia adentro con equipo de construcción.
Un fotograma de ‘Los Furiosos’ | Crédito de la foto: Lionsgate
El guión entiende su cometido. Las interacciones opcionales con NPC que cuentan como conversaciones solo ocurren porque nuestros dos protagonistas necesitan dirigir su ira desenfrenada hacia la próxima masacre disponible. Varios intercambios casi suenan mal traducidos, y eso hace que el guión parezca perezosamente ensamblado a partir de un diálogo de marcador de posición, pero es claramente una deficiencia que Tanigaki considera una compensación aceptable por la diversión perversa de filmar a alguien siendo golpeado con un martillo cada cinco minutos.
Una de las primeras secuencias de persecución comienza con la conocida premisa de que “los secuestradores agarraron al niño equivocado”. Después de que se llevan a Rainy, nuestro personal de mantenimiento persigue a sus secuestradores a través de los aparatos de la fábrica y a través de vidrios rotos mientras usa chanclas, antes de que un automóvil en movimiento lo cubra con un tendedero. Cuando la policía corrupta y burocráticamente paralizada se niega a actuar, esta unidad absoluta de mantenimiento simplemente se empapa en agua helada y toma un puñado de analgésicos antes de transformarse en un John Wick asiático en dificultad Soulslike.
Lo que sigue son dos horas de violencia cada vez más elaborada construida alrededor de uno de los conjuntos más articulados físicamente reunidos en la memoria reciente. Cada detalle del entorno puede convertirse en un arma, un obstáculo o ambas cosas. Todo lo que está al alcance de la mano existe en un estado latente de preparación para el combate esperando que Tanigaki lo active.
Xie tiene un centro de gravedad parecido al de un colibrí y lucha con la explosividad fluida que lo convirtió en una estrella infantil junto a Jet Li durante la década de 1990. Taslim aporta a su forma la agresión más pesada y fundamentada de los deportes de combate competitivos. Aunque su línea de sangre atraviesa todo, desde Ong Bak, La incursión, Punto de inflamabilidad, SPL y la época dorada del cine de acrobacias de Hong Kong en general, el logro notable es la claridad con la que Tanigaki diferencia la variedad de estilos. El cine de acción contemporáneo ha reducido con frecuencia el combate a movimientos intercambiables, pero el furioso Se siente casi inspirado por la tendencia del anime shonen de codificar la caracterización en estilos de lucha, ayudando a identificar a los combatientes únicamente por sus siluetas y ritmos.
Un fotograma de ‘Los Furiosos’ | Crédito de la foto: Lionsgate
Las ubicaciones amplifican esa sensación. La fábrica de hielo llena de cadáveres congelados probablemente será considerada una de las secuencias de acción más fuertes del año. Los personajes se deslizan, esquivan, se aferran y chocan contra cuerpos congelados, luchando por ver en qué cráneo se derrumbarán los restos de una fábrica con forma de mazo. En otros lugares, un club nocturno que contiene una jaula de MMA, un edificio de tráfico en ruinas y un enfrentamiento en una estación de policía brindan a nuestros luchadores una variedad de mapas seleccionables para representar más traumas contundentes.
El culminante asalto a la comisaría de policía, en particular, cristaliza todo lo que la película hace bien. En este punto, la historia ha abandonado en gran medida cualquier pretensión de moderación y se ha transformado en una reunión de la realeza del cine de acción regional que intercambia presentaciones cada vez más hostiles. Es ridículamente genial presenciar el eventual enfrentamiento entre cinco bandos (el tête-à-tête entre la coreografía de acrobacias y el bloqueo realmente necesita ser estudiado), y se une Jujutsu KaisenLa instantáneamente icónica expansión de dominio de tres vías en la colonia Sendai de principios de este año, en mi lista totalmente autoproclamada de Letterboxd de enfrentamientos mexicanos multijugador de todos los tiempos.
Durante la mayor parte de una década, el cine de acción ha estado atrapado en una agotadora carrera armamentista de producción de trillados y desalmados que existe principalmente para sacar provecho de la vida útil prolongada que ofrece el andamiaje de las franquicias, y el furioso no tiene ningún interés en nada de eso. Simplemente hace alarde de niveles arrogantes de confianza en el simple hecho de que el público seguirá felizmente pasando dos horas viendo un AMV al estilo de Hong Kong con música para una verdadera sinfonía de huesos destrozados en la pantalla grande.
The Furious se estrena actualmente en cines
Publicado – 19 de junio de 2026 07:16 p. m. IST