Los Rolling Stones: “Estados Unidos ya no es el mismo lugar que era”

Hablando exclusivamente en el nuevo número de MOJO, ya a la venta, Mick Jagger y Keith Richards han discutido el mensaje político detrás de una de las canciones de su próximo nuevo álbum. lenguas extranjerasla larga relación de la banda con Estados Unidos y cómo la pareja comenzó a escribir canciones juntas en la década de 1960.

Presentada en el álbum número 25 de los Stones, que saldrá el 10 de julio, Ringing Hollow es una balada country clásica al estilo de los Stones que sirve como una carta de amor a Estados Unidos y un lamento por lo que se ha convertido. “Lady Liberty no se ve tan bien cuando hay un desgarro en su vestido”, canta Jagger en la canción, que, como el resto de lenguas extranjerasfue grabado con Diamantes de Hackney productor Andrew Watt.

“Se trata de Estados Unidos como idea”, le dice Jagger a Will Hodgkinson de MOJO. “El sueño americano está intacto para algunas personas, y estoy seguro de que podemos encontrar algunas historias maravillosas de inmigrantes que sucedieron en los últimos 12 meses, pero leemos sobre el declive del imperio estadounidense. ¿Es la guerra de Irán el momento de Suez de Estados Unidos? Bueno, no es lo mismo en absoluto, pero hay muchas preguntas sobre la extralimitación imperial y el sistema de lobby. El dinero gastado en unas elecciones es absurdo; no es corrupción per se, sino innecesario. ¿Es indicativo de esta administración, o es algo que ha estado sucediendo? ¿Cuánto tiempo? En cualquier caso, no es el mismo lugar que antes”.

En una entrevista que abarca toda su carrera, Jagger y Richards reflexionan sobre cómo Estados Unidos y su cultura han dado forma a los Rolling Stones, desde sus primeros días como adolescentes obsesionados con el blues y el R&B, hasta la realización de su último LP. Los Stones iniciaron su carrera discográfica en 1963 con una versión de Come On de Chuck Berry, mientras lenguas extranjeras termina con una grabación de la canción Beautiful Delilah de Berry de 1958. Pero, como reflexiona Jagger, el grupo también ha visto un lado diferente del sueño americano que el que les presentó el rock’n’roll cuando crecían en medio de la tristeza de la Gran Bretaña de la posguerra.

“Viví en Nueva York durante 19 años”, confirma el cantante, “he visto muchos Estados Unidos que ningún estadounidense ha visto porque la gente de la costa nunca va a las ciudades despobladas, al centro y al sur. Cada banda inglesa tenía una historia de amor con Estados Unidos. Los Beatles conservaron su estilo norteño, y luego John se enamoró de Nueva York”.

Richards, compañero de banda de Jagger, es sin duda uno de aquellos para quienes Estados Unidos, y en particular su música, ha sido un amor de toda la vida y una fuente de inspiración.

“Creo que Ringing Hollow trata sobre Estados Unidos cuando éramos niños en los años 50”, dice el guitarrista. “El romance de todo esto: tomar un cóctel, fumar cigarrillos, tocar la máquina de discos. Teníamos 14, 15 años, moríamos por más música negra de Estados Unidos, y poco a poco vas a través de los rock’n’rollers y te das cuenta de que todos estos gatos aprendieron de Muddy Waters. Incluso ahora, si no tengo una idea, volveré al blues porque la forma musical es limitada y eso lo hace aún más intrigante. ¿Me estás diciendo que puedes conseguirlo? más fuera de esta cosa? Ringing Hollow es nuestra forma de decir: te amamos”.

Mientras que el primer álbum de los Rolling Stones, lanzado en abril de 1964, estaba compuesto enteramente de versiones de temas de blues y R&B estadounidenses, su seguimiento de 1965, Los Rolling Stones No.2, La asociación de compositores de Jagger y Richards cambió la dinámica tanto dentro del grupo, que había sido formado por el condenado guitarrista y purista del blues Brian Jones, como la del pop británico, que hasta entonces había estado dominado por la imagen más limpia de The Beatles.

Aunque solo escribieron su primera canción, según cuenta la leyenda, cuando su primer manager, Andrew Loog Oldham, los encerró en una cocina y se negó a dejarlos salir hasta que se les ocurrió una original.

“Nunca esperé ser compositor”, reflexiona Richards. “Para decirlo crudamente, esto sólo sucedió debido a la fuerza del negocio”.

La primera composición original de Jagger y Richards, As Tears Go By, se convirtió en un éxito para la futura novia de Jagger, Marianne Faithfull, en 1964 y puso en marcha una notable serie de temas que capturaron el tono de Gran Bretaña mientras trataba con inquietud las libertades que surgían de los escombros de la Segunda Guerra Mundial, desde Mother’s Little Helper hasta Let’s Spend The Night Together: despachos de un nuevo mundo emocionante pero peligroso.

“Pensé que escribir canciones estaba en otro plano, en otro nivel”, continúa Richards. “Luego descubrí que si trabajas en ello, escuchas melodías, captas una frase, y tal vez escribir canciones simplemente se trata de ser muy rápido. Encuentras un ritmo o algo en la calle, como el bocinazo de una bocina, así que gracias, Andrew Oldham, por eso, aunque lo estaba haciendo por sí mismo… porque todos necesitábamos el dinero”.

“¡No hay nada como ser perseguido por Scotland Yard para que la energía fluya!

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