La oscura canción de 1965 que Pete Townshend llama escucha esencial

Podría decirse que uno de los guitarristas más influyentes de su generación, Pete Townshend, aportó una gran cantidad de técnica visceral a la guitarra eléctrica cuando él y The Who irrumpieron en escena a mediados de los años 1960.

Si bien la imagen de Townshend golpeando sus cuerdas y luego separándolas del diapasón con un golpe como un hacha en el concreto de debajo está grabada en la tela del rock and roll, a menudo contradice su habilidad única para escribir canciones y su agudo oído.

De hecho, llegó a lamentar la destrucción del instrumento de la banda un poco más adelante. Después de todo, lo que ansiaba en la música era el espiritualismo más que la anarquía, aunque el álbum de 1965 que adora tiene un toque de ambos.

Sin lugar a dudas, Townshend tenía agudeza en todo lo que hacía. Esa misma vanguardia no estaba reservada para su interpretación en el escenario, ni sólo para su interpretación de instrumentos en el escenario, sino también en las entrevistas. El guitarrista ha sido citado a menudo por derribar a sus contemporáneos y nunca ha encontrado demasiada admiración por aquellos con quienes él, Roger Daltrey, John Entwistle y Keith Moon surgieron. Pero del mismo modo, cuando se trata de raras excepciones, suele ser bastante efusivo con sus elogios.

Aunque no se puede llamar a Sun Ra, el músico y compositor de jazz de inspiración cósmica, uno de los contrapuntos más adyacentes de The Who, el álbum Los mundos heliocéntricos de Sun Ra Llegó casi al mismo tiempo que The Who irrumpió en la escena musical. El álbum de 1965 es un álbum que Townshend cree que todo el mundo necesita escuchar antes de morir. Es un disco potente que no sólo cumple con la intención artística sino que proporciona una base a partir de la cual puede florecer la propia creatividad.

Un LP voluble, Sun Ra hace algunos de sus mejores trabajos en este disco recopilatorio, que documenta con precisión el jazz de forma libre que emanó de la banda. La contraportada lo describe como un “álbum de composiciones y arreglos de Sun Ra interpretados por Sun Ra y su Solar Arkestra”. Con una duración de 35 minutos, es una inyección vibrante y rápida de lo que hizo a Sun Ra tan deseable.

Sun Ra - Músico - 1973
Crédito: ¡Lejos / Impulso! Registros / ABC / Registros Dunhill

Marshall Allen, interpretando a Piccolo en el álbum, describe cómo era trabajar con un personaje así: “Sun Ra iba al estudio y tocaba algo, el bajo entraba y, si no le gustaba, lo paraba; y le daba al baterista un ritmo particular, le decía al bajo que no quería un ‘boom boom boom’, sino algo más, y luego comenzaba a probar los instrumentos de viento, todos estábamos ahí parados preguntándonos qué sigue”.

Añadiendo: “Simplemente cogí el flautín y trabajé con lo que estaba pasando, el estado de ánimo que creaban o el sentimiento que tenían. Estábamos ensayando muchas cosas e hicimos las cosas mal, y Sun Ra detuvo el arreglo y lo cambió”. Éste fue siempre su modus operandi. No tenía mucho tiempo para convenciones aburridas.

Continuó: “O cambiaría a la persona que estaba tocando ese solo en particular, por lo que eso cambia el arreglo. Así, el que estaba haciendo el solo obtendría otra parte personalmente. Porque conocía a la gente. Podía entender qué podías hacer mejor, así que encajaba eso con lo que te decía”.

Fue un tipo de creación que quizás atrajo a Townshend, cuyo propio pensamiento experimental lo vio a él y a The Who brindar algunos momentos de rock expansivo, especialmente sus óperas rock. hablando con NMETownshend recordó su bautismo de fuego al descubrir a Sun Ra.

“Me metí mucho en ese tipo de jazz de vanguardia, pero no se podía encontrar su disco por ningún lado”.

Hambriento de una copia para estudiar y disfrutar, Townshend continúa: “Entonces, un día estaba en una tienda de jazz en Chicago (que creo que es de donde vino Sun Ra) y dije: ‘¿Tienes algún Sun Ra?’ El tipo dice: ‘Sí, todas sus cosas’. Le dije: ‘Dame todo’. ‘¿Todo?’ ‘Sí.’ Vuelve con 250 álbumes. La mayor parte todavía la tengo en esa habitación de allí, todavía envuelta en plástico”.

Se había llevado el premio gordo. La mezcla libre del álbum de espiritualismo complejo y anarquía punky, a su manera extraña, está perfectamente alineada con su visión de The Who. Mientras Townshend proponía que el rock ‘n’ roll te ayudaba a “bailar sobre” tus problemas, Sun Ra proclamó un punto similar. “En primer lugar expreso sinceridad”, dijo el maestro de jazz.

“También existe ese sentido del humor, mediante el cual la gente a veces aprende a reírse de sí misma”.

Sun Ra añadió: “Quiero decir, la situación es tan grave que la gente podría volverse loca por ello. Necesitan sonreír y darse cuenta de lo ridículo que es todo. Una carrera sin sentido del humor está en malas condiciones. Una carrera necesita payasos”.

Con la rara joya de un cumplido de Pete Townshend en nuestras manos, debe significar que Sun Ra vale su peso en oro, y si alguna vez has sentido curiosidad, ahora es el momento de saltar y perderte en un poco de jazz lejano. No hay muchos músicos a los que definitivamente debas escuchar cuando compartes sus recomendaciones, pero Pete Townshend de The Who bien podría ser uno de ellos.

AGREGAR COMO FUENTE PREFERIDA EN GOOGLE
El boletín de rock clásico lejano

Todo el contenido más reciente del Rock Clásico de la voz independiente de la cultura.
Directo a tu bandeja de entrada.

Leave a Comment