Cómo ‘Monster’ y ‘Chad Powers’ transformaron a Charlie Hunnam y Glen Powell

METROonster: La historia de Ed GeinEl asesino en serie titular y Chad poderesEl jugador de fútbol ficticio disfrazado Russ Holliday no se registra automáticamente como si tuviera algo en común. Pero debajo de la máscara protésica de cada personaje hay un actor generalmente reconocido por su apariencia excepcionalmente buena.

Convertir a Charlie Hunnam en el infame “Carnicero de Plainfield” no fue tan desafiante como podría pensarse para el jefe del departamento de peluquería, Barry Lee Moe, y el jefe del departamento de maquillaje y diseñador de prótesis, Corey Castellano. “No creo que Ed fuera poco atractivo”, dice Moe. “Tenía una cabeza con una forma interesante, más grande que la de otros, pero en general era un tipo guapo. Pude ver su comportamiento tranquilo y encantador para la gente de la ciudad. Charlie, en cierto modo, era la persona perfecta porque es un gigante gentil que es muy atractivo”.

Las primeras conversaciones con el productor ejecutivo Ryan Murphy sobre cómo lograr precisión histórica también se centraron en evitar que Gein fuera físicamente poco atractivo. “Ryan estaba realmente decidido a crear una versión matinal de Ed Gein al estilo Hollywood americano”, añade Moe. “Cumple dos propósitos. Es bonito de ver, obviamente, pero hay una segunda parte, en la que te sumerges en la historia de una manera que no lo harías si estos personajes parecieran personas normales en ese momento. El espectáculo es inquietante, pero impresionante”.

Donde el departamento de peluquería y maquillaje buscó la precisión de la vida real fue con el corte de pelo característico de Gein, explica Moe. “Aunque está muy claro que la inspiración para ese corte de pelo tiene sus raíces en los soldados de las SS de la Alemania nazi, en Charlie parecía casi moderno”, dice. “Fue entonces cuando surgió la conversación sobre el ojo. ¿Cómo aumentamos el factor de fluencia lo suficiente?”

Castellano recurrió a la vida real para replicar el ojo encapuchado de Gein utilizando una prótesis del tamaño de un dedo meñique. “La forma en que Charlie jugaba con eso era que podía usarlo para parecer un poco deficiente o, con el pequeño giro correcto de su expresión, era algo malévolo y oscuro”, dice Castellano. “Realmente lo usó con gran efecto. La combinación de eso y el peinado característico de Ed lo convencieron como el personaje”.

El mayor obstáculo para la pareja fue representar a Gein y otros personajes durante un período de 40 años, desde los años 1940 hasta los 1980. “La televisión se trata de maximizar el tiempo, y una de las formas más efectivas es cruzar una serie”, explica Moe. “En este programa, a veces filmábamos los años 40 por la mañana, los 60 por la tarde y los 70 más tarde. Hay que tener el conocimiento y la capacidad de girar dentro de estos tres períodos de manera rápida y eficiente”.

Eso incluye quitar el pegamento protésico de grado médico de la cara de alguien en un momento dado, lo cual nunca es un proceso fácil. “Tratar de hacer eso a mitad del día y lograr que el rostro de Charlie volviera a ser un lugar feliz donde pudiera ser el joven Ed fue un desafío”, dice Castellano.

Una prueba más bienvenida para ambos fue recrear escenas de películas inspiradas en los crímenes de Gein, como la infame Psicópata escena de la ducha en el episodio dos y La motosierra de Texas Masacre en el episodio cuatro. “Todos estaban realmente orgullosos”, dice Moe. “Dices, ‘Guau, esto es realmente especial’. Aunque es una historia tan oscura, recrear algo que es parte de la historia cinematográfica no es algo que puedas hacer a menudo”.

Chad poderes También se inspiró en un ícono cinematográfico, aunque mucho menos aterrador. En la serie de comedia de Hulu, Glen Powell interpreta a un jugador de fútbol profesional caído en desgracia que sigue una página del Sra. Doubtfire libro de jugadas para disfrazar su verdadera identidad. Para el jefe del departamento de maquillaje, Alexei Dmitriew, y la jefa del departamento de peluquería, Ally Vickers, la tarea de encontrar la cantidad adecuada de camuflaje para Powell fue una tarea de prueba y error. “[Prosthetic designer] A Vincent Van Dyke se le ocurrieron un montón de narices y barbillas diferentes. Probamos con dientes salientes, dientes pequeños, bigote, sin bigote, cejas más grandes y pobladas”, recuerda Dmitriew. “Cuando todo se juntó, Glen dijo: ‘Eso es todo’. Simplemente sintió que este era Chad Powers. Cuando Ally se puso la peluca por primera vez, empezó a hacer la voz y todos se morían de risa”.

Pero hacer que Powell pareciera irreconocible era sólo una parte de un objetivo más amplio. “Tiene que pasar por el mundo real, por lo que necesitábamos poder verlo como una persona, no sólo como una caricatura”, dice Vickers. Otra consideración fue que se suponía que el personaje de Powell lograría rápidamente la apariencia elaborada por sí solo, con solo la ayuda de otra persona: el confidente de confianza Danny (Frankie Rodríguez), que también es la mascota del equipo, y un tubo de pegamento de tienda de fiestas. Con una prótesis de nariz, frente, un par de mejillas y un labio superior para colocar, ahí es donde la precisión pasó a un segundo plano. “Torcemos un poco la realidad de cuánto tiempo le tomaría a alguien hacer eso”, dice Dmitriew. “[In real life,] Lo hacemos en aproximadamente una hora y media entre tres de nosotros”.

Para los dos veteranos de la industria, el programa incluyó algunas novedades profesionales sorprendentes. Crear un efecto que pareciera casero (incluso de mala calidad) era inicialmente impensable para Vickers. “Tuve que cambiar mi forma de pensar porque estamos muy entrenados para pensar: ‘Quiero que sea perfecto e indetectable’, y aquí es como: ‘No, queremos que el casco se quite con la peluca, para que se vean sus puntas rubias'”, dice.

Mientras tanto, Dmitriew hizo su primer cameo en pantalla, donde él y el maquillador protésico Kevin Kirkpatrick interpretaron al padre de Russ, Mike (Toby Huss), y Danny, mientras aplican juntos el maquillaje de Chad en el final de temporada. “Nunca he hecho algo así en mi carrera”, dice. “Teníamos a nuestros actores, Frankie y Toby, justo a nuestro lado y yo mezclaba parte de eso y luego le dábamos la herramienta a nuestro actor y le decíamos: ‘Está bien, ahora lo vas a hacer’. Fue la representación más realista de nosotros maquillando a alguien frente a la cámara, y eso fue realmente especial”.

Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de junio de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.