Chiwetel Ejiofor interpreta a Clark, el dueño de una tienda de muebles que se adentra en un misterioso espacio de almacenamiento en Trastiendas.
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En 2019, una foto publicada en el foro de mensajes 4chan dio lugar al espeluznante concepto de Backrooms: un laberinto interminable de lo que parecían ser oficinas corporativas abandonadas, con alfombras beige, paredes amarillas y luces fluorescentes. La idea de estar condenado a vagar por este espacio liminal mundano resultó lo suficientemente popular como para inspirar un meme de terror y una serie web, dirigida por un adolescente llamado Kane Parsons.
Ahora Parsons tiene 20 años y su nuevo Trastiendas la película es la película número uno en taquilla; Con más de $100 millones en ventas de boletos nacionales hasta el momento, ya ha recuperado su presupuesto y algo más. Es una película elegantemente desorientadora, con una serie de acertijos que, al menos inicialmente, sabiamente evita responder.
Trastiendas está ambientada en 1990, en los suburbios del Valle de Santa Clara, California. Chiwetel Ejiofor interpreta a Clark, un alcohólico de mediana edad con un negocio de muebles en quiebra. Una noche, en el sótano de su tienda, de alguna manera atraviesa una pared y se encuentra en las trastiendas. Deambula por el espacio durante horas y su loca curiosidad alimenta la nuestra también. ¿Quién construyó este feo laberinto y por qué? ¿Y cuál es la extraña y descomunal criatura que oye y a veces ve?
Clark regresa a Backrooms día tras día, trazando obsesivamente los diferentes niveles y maravillándose ante las opciones de diseño y mobiliario, a veces excéntricos; algunas de las sillas y estantes podrían provenir de su tienda. En un momento, convence a su asistente de trabajo y a su novio para que se unan a él y filmen el lugar con una videocámara; momento en el que la película se convierte brevemente en un espeluznante thriller de metraje encontrado al estilo de ese innovador clásico de terror de los noventa. El proyecto de la bruja de Blair.
Clark también habla de Backrooms con su terapeuta, Mary, una maravillosa Renate Reinsve, quien se convierte en un importante personaje secundario. En un momento, escuchamos a Mary articular algunos de los temas de la película de manera demasiado directa: “Todos tenemos nuestros bucles, nuestros hábitos”, dice, “comportamientos que nos mantienen caminando en círculos”.
En otras palabras, el nuevo patio de recreo de Clark es una especie de prisión: una metáfora de cómo nos quedamos atrapados en trampas que nosotros mismos hemos creado. Pero esa es sólo una de las muchas lecturas psicológicas que se pueden proyectar en Backrooms. Para algunos espectadores, evocarán la emoción y el terror del aislamiento extremo. A otros les recordarán la pandemia, cuando los edificios de oficinas estaban vacíos en todas partes.
Estas son ideas fascinantes, pero es cuando Parsons comienza a intentar concretarlas que su película se vuelve más pequeña y más convencional de lo que era al principio. Trastiendas está lleno de misterios dentro de misterios; Hubiera sido mejor dejar más de ellos sin resolver.
Aun así, en el mejor de los casos, Trastiendas puede ser desconcertantemente eficaz. Tampoco es la única película de terror que ha desafiado las expectativas este verano. Desde su estreno el 15 de mayo, el thriller sobrenatural de presupuesto ultrabajo Obsesión ha recaudado más de 120 millones de dólares a nivel nacional, lo que la convierte en una de las películas más rentables del año.
En ObsesiónBear (Michael Johnston) pide que Nikki lo ame más que a nadie en el mundo, pero no está preparado para lo que eso significa.
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En la superficie, Obsesión es un trabajo menos ambicioso conceptualmente que Trastiendaspero creo que también es la película mejor y más genuinamente subversiva. Michael Johnston interpreta a Bear, un joven y reservado empleado de una tienda de música que está enamorado de su amiga y compañera de trabajo Nikki, interpretada por Inde Navarrette. Cuando compra un artículo novedoso en una tienda de cristales que dice conceder a su dueño un solo deseo, Bear desea a medias que Nikki lo ame más que a nadie en el mundo.
De eso, el guionista y director Curry Barker, de 26 años, cuenta una historia que básicamente es “La pata del mono” Atracción fatal. Nikki y Bear se convierten en pareja, para desconcierto de sus amigos y compañeros de trabajo. En poco tiempo, los sentimientos mágicamente inducidos de Nikki por Bear comienzan a manifestarse de maneras cada vez más inquietantes e impactantes, desde un apego extremo hasta celos e incluso furia homicida.
Obsesión es, por tanto, la última versión del viejo dicho de tener cuidado con lo que deseas, pero lo que le da su poder peculiar es que presenta a Nikki, no a Bear, como la verdadera víctima de la historia. El deseo de Bear es una violación suprema de su autonomía emocional, espiritual y física, y la asombrosa actuación de Navarrette dramatiza un choque interno entre dos Nikkis. Ella no simplemente se descarrila; la vemos, a cada paso, luchando por quedarse en los rieles.
Cuando Barker hace una referencia directa a El exorcistaya está claro que Obsesión es una película de posesión demoníaca. Utiliza el prisma del género para hablar de cuestiones de consentimiento, la soledad masculina y cómo incluso un hombre tan aparentemente amable y sensible como Bear puede convertirse en la peor pesadilla de una mujer.