Hay magia en la caída de una aguja bien colocada, y las bandas sonoras de televisión de esta temporada incluyen varias destacadas. Ya sea que se utilicen como transiciones memorables, para ofrecer un golpe sonoro de nostalgia o para subrayar un suspenso discordante, las canciones tienen un impacto emocional y nos dejan con ganas de más.
The Sobre habló recientemente con seis supervisores musicales sobre sus agujas favoritas de su propia serie. Las canciones en cuestión abarcan géneros, décadas y continentes, e incluyen nuevos artistas, héroes anónimos y más.
‘Carne de res’ (temporada 2, episodio 3)
La segunda temporada de “Beef” está tan llena de tensión como la primera, y cada episodio termina con un “¡Oh, mierda!” momento”, lo que supuso un desafío emocionante, según la supervisora musical Jen Malone. Seleccionando una lista de reproducción de 600 canciones que creó con el showrunner Lee Sung Jin antes de que comenzara la filmación, Malone dice que una de sus selecciones favoritas es “Doomsday” de Nero, que cierra el episodio 3 con un momento sorprendentemente dramático para Ashley (Cailee Spaeny). “Me encanta Nero”, dice el nominado al Emmy sobre el popular trío británico de música electrónica. “Hubo un pequeño problema con [clearing] ese porque sí toman muestras de la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham, pero su dirección fue [incredibly collaborative] y lo logramos”.
‘Euforia’ (Temporada 3, Episodio 3)
Gabe Hilfer estaba emocionado de unirse a la tercera temporada del drama de HBO para dar “algunos cambios importantes musicalmente. Los protagonistas son mayores, por lo que surgió la idea de incluir música soul y country más antigua”, dice, lo que lo llevó a colocar la sensual canción de 1962 de Ann-Margret, “Thirteen Men”, sobre el primer baile de Kitty en el Silver Slipper. “Es una canción genial”, dice el ganador del Emmy, que también trabajó en “Task” de HBO. “Normalmente habría una canción de rap o trap actual en las listas de éxitos, pero hay algo en esa canción que creo que te hace recalibrar la forma en que miras la escena en general”. Sin mencionar la oportunidad de presentar a Ann-Margret, una actriz, cantante y bailarina icónica, “a millones de personas de un grupo demográfico diferente al que podrían haber estado expuestos de otra manera”, dice.
‘The Lowdown’ (Temporada 1, Episodio 2)
La creación de la banda sonora de la comedia dramática de FX “The Lowdown” le permitió a la supervisora musical Tiffany Anders tener la oportunidad de mostrar a un artista que ella y el showrunner Sterlin Harjo querían incluir en “Reservation Dogs”: Jesse Ed Davis. Su canción “Keep Me Comin’” suena en una escena de transición clave en la que Lee (Ethan Hawke) charla con amigos y luego conduce su camioneta por la ciudad. “Es un guitarrista nativo americano del que mucha gente no sabe lo suficiente”, dice Anders. “Tocó en la banda de Taj Mahal, con John Lennon, George Harrison, Bob Dylan, en ‘Doctor My Eyes’ de Jackson Browne. Era una especie de músico de estudio”, explica. “Murió muy joven por una sobredosis, no tenía familia. Tuve que contratar al manager de Browne para que me ayudara a descubrir cómo solucionarlo”. [license] este. Fue muy emocionante empezar a usarlo”.
‘Ponis’ (Temporada 1, Episodio 7)
Además del desafío de encontrar la música adecuada para un thriller de espías de los años 70 ambientado en Rusia, el supervisor musical de “Ponies”, Kier Lehman, no pudo licenciar ninguna música del país debido a las actuales sanciones internacionales. “Me puse en contacto con otros sellos discográficos de Europa del Este que tenían música de Rusia, Ucrania u otros países adyacentes que se habría reproducido en ese momento en ese lugar”, explica. “Mi canción favorita en ‘Ponies’ es “All That I Have” de Samotsvety, una banda rusa de los años 70 que toca en la apertura del episodio 7 sobre un montaje de agentes de la KGB recuperando dispositivos de grabación de habitaciones de hotel”, dice. “Es un momento súper elegante visualmente y la pista encaja perfectamente. Es una de esas joyas que descubrimos en el proceso de investigación a la que todavía vuelvo y me encanta cómo quedó en el programa”.
‘Encogimiento’ (Temporada 3, Episodio 11)
La supervisora musical y estrella de “Shrinking”, Christa Miller, sabía que la conmovedora “You Without Me” de Brandi Carlile encajaba perfectamente con la serie, pero tuvo que esperar dos años para que esto sucediera. “El prometido de mi hija, Andrew Watt, es un exitoso productor y músico que trabajó en un álbum con Elton John y Brandi Carlile. Escuché la canción hace dos años y medio y supe que era una canción de ‘Shrinking’, pero Andrew dijo que no estaba disponible”, recuerda. Casualmente, Carlile es fanática de la serie y se comunicó con Miller y su compañero Tony Von Pervieux para usar su canción. “Estoy muy contenta de haberla tenido para esta temporada porque los escritores escribieron esa canción en el final”, dice. “Se reproduce cuando Alice va a la universidad y luego en los créditos finales. Me dio escalofríos cuando lo vi”.
‘Los Testamentos’ (Temporada 1, Episodio 1)
Aunque su experiencia trabajando en “The Handmaid’s Tale” le dio mucha exposición al mundo distópico de Gilead, la supervisora musical Brittany Whyte estaba emocionada de explorar un lado más juvenil de esa historia con “The Testaments”. “Quería que la música tuviera un toque mucho más caprichoso, por momentos, que algunas de las pistas más oscuras de ‘The Handmaid’s Tale’”, dice. “‘Summer Song’ es una de mis favoritas porque tiene un sonido muy diferente para el programa. Realmente marca el tono de toda la temporada. Es la primera canción que escuchas y es perfecta para eso. [Remy Bond] tiene esa voz ahumada, casi distante. Es como si fuera una adolescente en esta canción y realmente presenta a Agnes. [played by Chase Infiniti] a nosotros de una manera ideal”.