Reseña de ‘The Symphony of Dance’: Slick Doc sobre Derek Hough y su esposa

Si entras en Jason Bergh’s La sinfonía de la danza Con una inversión preexistente en la historia de amor de Derek Hough y Hayley Erbert, el descarrilamiento relacionado con la salud de su gira de 2023 y su posterior recuperación y regreso, es probable que el documental lo reduzca a un charco de llanto.

Es más que probable que, incluso si nunca has visto el baile competitivo de Hough, su actuación ganadora del Emmy Bailando con las estrellas contribuciones o de Erbert Entonces crees que puedes bailar correr, La sinfonía de la danza generará al menos algunas lágrimas. Es innegablemente algo emocional. Pero es menos una historia de amor que un comercial de una historia de amor, con una duración (110 minutos) que es al menos 20 minutos demasiado larga y un clímax sentimental autoindulgente y triunfante tras otro. La película evita abordar tantas complicaciones físicas y psicológicas que hace que algo que obviamente era increíblemente difícil parezca insatisfactoriamente fácil en algunos lugares.

El título del documental está tomado del programa de 2023 que Hough y Erbert, su nueva esposa, concibieron juntos de alguna manera que la película no quiere explicar más allá de darle mucho crédito. El programa salió a la carretera apenas unos meses después de su boda, y todos los involucrados lo vieron como un triunfo en el que Hough estaba profundamente involucrado tanto creativa como financieramente.

Luego, en una actuación en diciembre de 2023, Hough y Erbert chocaron durante el espectáculo. Nadie pensó en ello de inmediato, pero Erbert pasó de un fuerte dolor de cabeza a un colapso detrás del escenario. La llevaron de urgencia a un hospital, le diagnosticaron un hematoma subdural y de inmediato le realizaron una craneotomía, lo que le salvó la vida.

Cuatro meses después, Hayley estaba lista para bailar nuevamente y Derek estaba listo para que su espectáculo se reanudara nuevamente, pero nadie estaba muy seguro de si ella realmente debería volver a actuar tan pronto después de la cirugía cerebral.

Si estas pensando La sinfonía de la danza Si bien es una exploración compleja y cruda de la rehabilitación, el trauma y la incertidumbre, seguramente no lo es. Se trata del poder del amor y el poder de la danza. Eso significa que aunque el cirujano de Hayley aparece para explicar el “hematoma subdural” a cualquier espectador que nunca haya visto un solo episodio de La fosa, Casa, ES, San en otro lugar, Exfoliantes, Anatomía de Grey o cualquier otro drama médico, nadie se detiene a poner a un médico frente a la cámara para abordar si Hayley realmente debería o no reanudar el baile cuatro meses después de una experiencia cercana a la muerte, como si “Tendremos paramédicos detrás del escenario” respondiera todas y cada una de las preocupaciones.

Este no es un documental que quiere que tengas preguntas de seguimiento. En realidad, no es un documental que quiera hacerte preguntas iniciales. Se trata de fe y sentimientos, y si estás pensando: “¿Qué pasa con el poder curativo del tratamiento médico y la recuperación?” esas son partes terciarias y cuaternarias del proceso.

Hay un gran documental sobre un genio artístico cuya vida da un vuelco por la catástrofe médica de su esposa, convirtiéndose en una obra maestra con la palabra “Sinfonía” en su título, pero ese documental es sinfonía americanala película de Matthew Heineman sobre Jon Batiste, ambientada en el doble contexto de los tratamientos para la leucemia de su esposa Suleika Jaouad y los preparativos de Batiste para una actuación de una sola noche llamada “American Symphony” en el Carnegie Hall.

Mientras que la película de Heineman utilizó su increíble acceso a la pareja central para capturar momentos que parecen bella e incómodamente íntimos y sin escena, Bergh (La historia de amor más grande jamás contada) usa su acceso para hacer que todo sea bonito y demasiado artificial.

Es una opción concentrarse en lo encantadora y juvenil que es la pareja principal, unirse a la recuperación que ya está en marcha y no insistir en lo que está al borde de la tragedia. Aunque hay escenas en el hospital que son difíciles de ver, escenas de desorientación y dolor, Bergh quiere superar eso lo más rápido posible, para llegar al punto en el que el cabello de Hayley haya vuelto a crecer hasta convertirse en un entrañable corte de duendecillo y pueda fotografiarla exclusivamente desde el lado en el que nunca sabrías por lo que pasó. ¿Hubo momentos en su recuperación en los que fue lenta o torpe o su baile careció de gracia? Eso no es lo que Bergh quiere mostrar.

Algunos espectadores estarán más que agradecidos por la rapidez con la que Sinfonía salta de “aterrador” a “básicamente bien”, incluso si me pareció extraño y falso. Sí, Derek se siente culpable por fallarle a su compañero, que resultó herido bajo su protección. Ella sigue tranquilizándolo. Cualquier cosa imperfecta (incluso si su relación, que comenzó como de empleador/empleado, es problemática de alguna manera) se revisa apresuradamente y se hace que parezca comercial brillante y lista para revista. Se pierde mucha realidad en las escenas cercanas y personales en las que Hayley y Derek exponen los temas del documental de manera tan exhaustiva que parece básicamente un guión, o en múltiples escenas en las que Hayley toma baños o duchas sentimentales de una manera tan artificial que el propósito debe haber sido una limpieza de su alma en lugar de su cuerpo.

¿Se habría tenido tanto cuidado al filmar el baile en sí? Si los últimos 30 minutos de La sinfonía de la danza Si hubieran sido imágenes magníficamente fotografiadas y editadas del espectáculo en sí, con Derek y Hayley al frente y al centro, habría perdonado los insulsos bocetos biográficos de cada bailarín, la cantidad de veces que Derek dice que el tema del espectáculo (y, tácito pero dolorosamente obvio, el documental) es el “amor”, y los sensibleros ritmos climáticos en los que los tópicos y el sentimiento de la partitura de Ali Helnwein me hicieron pensar: “Bueno, al menos llegamos al final feliz”. En cambio, se habla más sobre el poder curativo de la danza que imágenes de estas personas sanadas y sanadoras bailando.

Es un documental complementario y elogioso, capaz de hacer llorar incluso a los cínicos pero, en última instancia, es más adecuado para los espectadores que ya han visto el programa y conocen a estas personas, su historia y su final feliz.