Un cartel promocional de la película de terror de 2026 de Kane Parsons “Backrooms” / Cortesía de A24
La película de terror “Backrooms” se estrenó en Corea el 27 de mayo, atrayendo casi 400.000 entradas en su primera semana y ascendiendo rápidamente al segundo puesto de la taquilla en medio de una fuerte competencia con éxitos de taquilla muy esperados.
“Backrooms” es una película de terror dirigida por Kane Parsons, de 20 años, y basada en su miniserie de YouTube del mismo título, que presenta habitaciones y pasillos infinitamente extensos y vagamente nostálgicos, espacios intermedios que invitan a los tontos y a los temerarios a entrar.
Si bien el icónico papel tapiz enmohecido y el zumbido de las luces fluorescentes son difíciles de encontrar, la estética de la liminalidad (de estar entre destinos) ha resonado en muchos espectadores.
Tras el estreno de la película, se lanzó un “Mapa de Backrooms” de colaboración colectiva, que permite a intrépidos exploradores urbanos visitar espacios alrededor de Corea que parecen transitorios y medio recordados.
El terror liminal atrae al público más joven
La imagen original utilizada para describir Backrooms, cargada el 12 de mayo de 2019. Capturada de Internet.
El concepto de Backrooms, que se originó en una publicación en un tablero de imágenes anónimo en 2019, es la cara del horror liminal, un subgénero moderno de terror que se centra en espacios de transición en lugares familiares como hoteles o escuelas que, inquietantemente, están desprovistos de gente.
El horror liminal explotó en popularidad en 2020, cuando los confinamientos por el COVID-19 en todo el mundo produjeron paisajes espeluznantes de centros comerciales, escuelas y aeropuertos vacíos, lugares que a menudo se recuerdan e imaginan con multitudes bulliciosas que su ausencia conllevaba un fuerte sentimiento de injusticia.
El subgénero aprovecha un nuevo tipo de miedo, uno que se ha arraigado en la mente de las generaciones más jóvenes que han pasado toda su vida en un entorno urbano superpoblado. Toca la idea de paisajes urbanos opresivos y desprovistos de naturaleza, traumas infantiles reprimidos que sólo pueden rastrearse como una huella y la idea impensable de soledad.
Cuando uno está acostumbrado al anonimato entre la interminable multitud de personas, la soledad conlleva una vulnerabilidad insoportablemente opresiva.
En busca de K-Backrooms
Varias ubicaciones alrededor de Seúl están marcadas en el mapa de Backrooms del lunes. Capturado del sitio web de Backrooms Map
Si bien la idea de encontrar Backrooms en Corea puede parecer absurda al principio, una búsqueda rápida en las redes sociales muestra un goteo continuo de contenido que muestra espacios liminales coreanos, desde secciones no desarrolladas de estaciones de metro hasta edificios abandonados donde los inquilinos nunca se mudaron.
Quizás no sea sorprendente que Corea, en su rápida modernización, haya visto su parte de liminalidad, donde existen espacios esperando un propósito.
Los espacios liminales de Corea, que antes sólo se documentaban de boca en boca, están atrayendo la atención tras el debut de la película “Backrooms” de Parsons. Un sitio web ofrece un mapa de las trastiendas en Corea, cuyo objetivo es catalogar los espacios liminales que existen en toda la península de Corea.
Actualmente hay 100 presentaciones en toda Corea, y cada ubicación muestra información como su seguridad, accesibilidad o factor de miedo y liminalidad. El mapa acepta envíos de usuarios, que se someten a un proceso de investigación antes de agregarse oficialmente.
El mapa parece actuar menos como una lista de destinos para cualquiera que busque un ‘Grand Backrooms Tour’, sino más bien como un acto de solidaridad: usuarios anónimos que recuerdan un espacio que ha perdido su propósito, intentando y sin éxito mantener un sentido de normalidad.
Se recomienda a los posibles visitantes de dichos lugares que tomen las precauciones de seguridad necesarias, como llevar una linterna, visitar en grupos e informar a otros adónde se dirigen.
Clark, interpretado por Chiwetel Ejiofor, mira fijamente una pila de muebles en Backrooms. Cortesía de A24
En “Backrooms” de Parsons, la ubicación principal funciona como una refracción de la realidad, creada a partir de los recuerdos y traumas de los protagonistas, habitada por copias medio recordadas de habitantes del mundo real.
Las trastiendas, y la popularidad de los espacios liminales como fuente de miedo y comodidad, reflejan las ansiedades de una generación criada en espacios urbanos hiperconectados. Quizás la película de Parsons, “Backrooms Map” y la tendencia del horror liminal en general sean el intento de una generación más joven de aceptar cómo han sido moldeados por ciertos espacios, para bien o para mal.