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Es imposible exagerar el impacto que el material de los Beatles tuvo en cada generación de artistas de rock que los siguieron.
Aunque John Lennon y Paul McCartney nunca afirmaron tener un vasto conocimiento de teoría musical, su forma de trabajar juntos en un clásico tras otro los llevó a crear obras de arte sonoras en cada uno de sus álbumes.
Quedaron inmortalizados en la historia de la música al incorporar diferentes técnicas de estudio para lograr los sonidos que buscaban. Aunque la banda trabajaría con cualquier cosa que pudieran conseguir, McCartney admitió que había una canción que les daba demasiada vergüenza grabar en los primeros días.
El episodio destaca cuán incierto parecía todavía el futuro de los Beatles al comienzo de su carrera discográfica. Mucho antes de dictar las tendencias musicales, eran músicos jóvenes que intentaban demostrar que sus propias canciones merecían ser escuchadas.
Sin embargo, en sus primeros conciertos en Hamburgo, nada estaba descartado cuando llegó el momento de que la banda subiera al escenario. Al tener que llenar bloques de ocho horas en el escenario, los Fab Four eran conocidos por interpretar varias caras B de sus sencillos favoritos y estirar sus canciones a longitudes inauditas para garantizar que el público estuviera entretenido.
Sin embargo, en lugar de sus artistas favoritos como Chuck Berry y Little Richard, McCartney tenía predilección por incorporar melodías de espectáculos al repertorio de la banda. Siendo un ávido del gran cancionero estadounidense, muchos temas de producciones de Broadway encontrarían su camino en su rutina, desde ‘A Taste of Honey’ que apareció en su primer álbum hasta la elegante versión de McCartney de ‘Til There Was You’.
Incluso entonces, sin embargo, Lennon y McCartney confiaban cada vez más en sus propias habilidades para escribir canciones. Las versiones siguieron siendo una parte importante de su actuación, pero las composiciones originales comenzaban a ocupar un lugar central.
Cuando la banda vendió sus demos a todos los sellos discográficos que pudo encontrar, el productor George Martin mostró cierto interés en su potencial. Aunque Lennon y McCartney ya habían comenzado a escribir sus primeros clásicos, Martin todavía no estaba convencido de que tuvieran potencial como escritores en ese momento.
Al hablar de las primeras sesiones de la banda, Martin eligió grabar el tema de Mitch Murray ‘How Do You Do It’, contando Antología, “Pasé mucho tiempo buscando canciones, y lo que quería para The Beatles era un éxito. Estaba convencido de que ‘How Do You Do It’ era un éxito. No era una gran composición, no era la canción más maravillosa que había escuchado en mi vida, pero pensé que tenía ese ingrediente esencial que atraería a mucha gente”.
Aunque Martin se mostró inflexible sobre la canción, McCartney recordó que otros miembros tuvieron una reacción visceral al respecto, diciendo: “George dijo: ‘Bueno, es una canción número uno. ¿Quieres una número uno?’. Dijimos: ‘Sí, pero no podemos volver a Liverpool cantando eso. No podemos ser vistos con esa canción'”. considerado un golpe adecuado.
Aunque la versión de los Beatles de ‘How Do You Do It’ eventualmente se lanzaría en el Antología proyecto, la banda convenció a Martin para que volviera a tocar ‘Why Please Me’, aumentando el tempo y creando esa magia esencial que sólo The Beatles podían ofrecer. Cuando terminaron de grabar la canción, Martin finalmente anunciaría al grupo que habían escrito su primer disco número uno.
Si bien ‘How Do You Do It’ permanecería en el estante por unos años más, el intento de Martin de crear un sencillo vería una especie de lanzamiento, convirtiéndose en uno de los primeros éxitos de su compañero de Liverpool Gerry and the Pacemakers. A pesar de toda la buena música que surgió de la tradición de Tin Pan Alley, Martin se estaba convirtiendo en parte de un cambio de guardia en el estudio, con The Beatles convirtiéndose en la próxima fuerza impulsora de lo que se convertiría en la música pop.
En retrospectiva, el desacuerdo sobre ‘How Do You Do It’ marcó un momento importante en el desarrollo de The Beatles. Si hubieran aceptado la canción sin objeciones, su historia podría haberse desarrollado de manera muy diferente. En cambio, su determinación de defender su propio material ayudó a sentar las bases de una nueva era en la música pop, una en la que los artistas escribían y definían cada vez más su propio trabajo en lugar de depender de canciones proporcionadas por otros.
