Crédito: Far Out / Marjut Valakivi / Dominio público
Representar al dios psicodélico Jimi Hendrix asombrado era una tarea difícil en la década de 1960. Después de todo, el guitarrista lo había visto todo durante su trágicamente corta vida, desde sus días de R&B en el circuito chitlin’ hasta estar a la vanguardia del impulso contracultural de Londres años después. Sin embargo, hubo una canción que lo dejó completamente boquiabierto.
Normalmente, Hendrix era el que se dedicaba a hacer volar la cabeza. Ahora que la influencia del guitarrista es tan omnipresente en el mundo del rock and roll, es fácil olvidar la revelación que fue cuando apareció por primera vez en escena. Descubierto desde la oscuridad de un club de Nueva York por Chas Chandler de The Animals, el estilo de interpretación expansivo y lleno de ácido de Hendrix no se parecía a nada que llenara las ondas de Londres durante ese período, y ni siquiera los estilos psicodélicos de Eric Clapton podían competir.
Sin embargo, a lo largo de su revolucionaria carrera discográfica, Hendrix no siempre fue un lobo solitario. Aunque sus contribuciones a menudo fueron minimizadas, piense en Noel Redding y Mitch Mitchell, cuya influencia crucial en The Jimi Hendrix Experience merecía mucho más crédito de lo que sugería el nombre de la banda del trío; La experiencia Noel Redding no suena igual.
Incluso fuera de la formación principal del grupo, la influencia de ingenieros de grabación como Eddie Kramer ayudó a producir discos como Eje: audaz como el amor con su poder de otro mundo. De hecho, tanto es así que cuando Kramer demostró por primera vez su impacto en la canción principal de ese LP de 1967, Hendrix no pudo comprender lo que estaba escuchando.
Al reflexionar sobre el proceso de grabación de ese álbum trascendental, Kramer dijo Rock clásico definitivo“Acabábamos de terminar ese tema, ‘Bold as Love’, y le dije: ‘Jimi, entra y mira esto. Tenemos algo para reproducirte'”. A pesar de que Hendrix ya había establecido la columna vertebral del tema, no estaba preparado para el poder absoluto de todo esto.
“Llega a ese momento donde los tambores [have] ese gran descanso donde comienza la fase”, continuó Kramer. “Jimi estaba sentado en el sofá detrás de mí y me doy la vuelta. Él simplemente está estupefacto y se toma la cabeza entre las manos”. Quizás sea una reacción familiar para cualquiera que pueda recordar la primera vez que escuchó esa canción, pero la reacción de Hendrix fue mucho más visceral que la de la mayoría de los artistas cuando se enfrentan a su propio trabajo.
“Se cayó al suelo y quedó como en posición fetal”, continuó Kramer, recordando la situación bastante extraña en los Estudios Olímpicos de Londres. “Él dijo: ‘Oh, hombre, eso fue increíble. ¿Cómo hiciste eso? ¡Era como algo de mi sueño! ¡Tócalo de nuevo! ¡Tócalo de nuevo!’ Bien, entonces lo jugamos de nuevo. ‘Oh, hombre, quiero esa mierda en todo’”.
Fiel a esas palabras, ‘Bold As Love’ terminó definiendo el sonido de The Jimi Hendrix Experience a partir de ese momento, con su poder grandilocuente y psicodélico convirtiéndose en el arma elegida para la misión de rock and roll contracultural del guitarrista.
Vale la pena recordar, sin embargo, que fue la influencia de Kramer, junto con Chas Chandler en la producción y tanto Redding como Mitchell en el estudio, lo que pulió ese sonido que cambió la vida, incluso si a menudo se cita a Jimi Hendrix como una banda de un solo hombre.
